Thanh Lam 'sốt 39 độ', Bảo Yến hát nỗi cô đơn nhớ Phú Quang

Thanh Lam nói nhờ nhạc sĩ Phú Quang, chị đã hết "điên". Giờ nhạc sĩ không còn nữa, chị "sẽ bị điên lại thôi và lúc nào điên quá, nhớ ra chú, sợ quá, lại giảm điên".

Thanh Lam xin nhạc sĩ Phú Quang được "sốt 39 độ"

Trên sân khấu Đêm nhạc Phú Quang - Còn mãi một tình yêu kỷ niệm 5 năm ngày mất của nhạc sĩ tối 12-10 tại Nhà hát Hồ Gươm, Thanh Lam kể chị được đi hát cùng "chú" Phú Quang từ năm 16 tuổi.

Chú thường nói: "Cô lúc nào cũng sốt đùng đùng 39 độ, hạ xuống còn 37 độ rưỡi là khán giả sẽ rất thích cô". "Thế nhưng đêm nay, hát Rock buồn, con xin chú được sốt 39 độ", Thanh Lam dí dỏm.

Ca sĩ xin sốt 39 độ nhưng thực ra chị đã "sôi" lên 40, 41 độ. Dòng nham thạch đó cho thấy "cá tính" và "nghệ sĩ tính" của Thanh Lam, dù có Phú Quang ở đó, nó vẫn sẽ chảy, vẫn sẽ cháy hết mình. Và người nhạc sĩ có phần đanh đá ấy thực ra rất hiền từ, bao dung, cùng lắm ông chỉ "nguýt" cho một cái mà thôi.

Chỉ có khán giả là "cười nghít như cù" khi nghe Lam nói chuyện, và cũng là khán giả sau đó bị cuốn vào sự thăng hoa, vào "cơn điên" của chị trên sân khấu, để khi kết thúc Rock buồn, là cả những tràng pháo tay dài.

Và cũng phải lâu lắm rồi mới nghe Thanh Lam hát Trong miền ký ức - bài hát đầu tiên Phú Quang viết về Hà Nội dựa trên lời thơ Hoàng Hưng. Tới giờ, vẫn chưa có ai hát hay hơn ca sĩ sinh năm 1969 bài hát lãng mạn, vừa hư vừa thực này.

Thanh Lam hát Rock buồn - Video: ĐẬU DUNG

Cả ca khúc không có chữ nào nhắc đến Hà Nội nhưng lại chứa đựng tất cả giấc mơ, hoài niệm của ông về mảnh đất thân yêu ấy, với những hình ảnh rất đời thường: Một con đường bụi đỏ, một nóc nhà thờ đầy gió, những chuyến xe đông, một triền sông với cơn gió mùa se sắt…

Có những điều bé nhỏ chỉ khi thực sự mất đi rồi người ta mới nhận ra được giá trị thật… Mỗi tác phẩm âm nhạc của Phú Quang dù có ngôn từ hay không đều là cách trả nợ cho những kỷ niệm ấy.

Và tối qua, từng giọt kỷ niệm ấy quay quắt và trở về trong giọng hát Thanh Lam. Ngoài Trong miền ký ức, Rock buồn, ca sĩ còn hát hai bài rất nổi tiếng khác của Phú Quang: Đâu phải bởi mùa thu, Im lặng đêm Hà Nội.

Bảo Yến hát thủng thẳng, bình dị mà thấy nỗi cô đơn của nghệ sĩ

Nếu Thanh Lam là lửa cháy rực thì Bảo Yến lại tựa mặt hồ yên tĩnh. Phú Quang từng khen Bảo Yến sở hữu giọng hát cao quý không ai bắt chước được, thủng thẳng, nhẹ nhàng, bình dị nhưng lại vô cùng sâu sắc.

Nhưng khi Bảo Yến cất giọng ca Giọt thu buồn và Tâm sự người ca sĩ, lại thấy được cả những nỗi niềm cô đơn của người nghệ sĩ đích thực.

Ở đó có một nơi rất sâu, ông cất đi những điều không muốn nói, những nỗi nhớ chưa bao giờ nguôi ngoai và với cả cuộc đời còn quá nhiều điều muốn nói mà nói không hết này:

"Chuyện về đời tôi, chuyện người ca sĩ rất giản dị thôi/ Từng ngày ngày qua, những lời tôi hát dâng đời niềm vui/ Cả cuộc đời tôi là ngàn lời hát về những con người".

Nếu đã quen với hình ảnh Phú Quang đệm đàn piano hoặc chỉ huy trong đêm nhạc của ông trước đây thì khi nhìn chiếc đàn piano trơ trọi, không ít người cảm thấy se lòng.

Đó cũng là khoảng lặng trên sân khấu Còn mãi một tình yêu, ông đi rồi nhưng âm nhạc vẫn còn đó, vẫn vang lên bởi người yêu Hà Nội chỉ có nhiều hơn chứ không ít đi.

Bảo Yến hát Giọt thu buồn - Video: ĐẬU DUNG

Để khi tiếng kèn saxophone của Trần Mạnh Tuấn vang lên trong tình khúc Mơ về nơi xa lắm hay Hồng Nhung hát Nỗi buồn, có khán giả đã rơi nước mắt. Trong khán phòng bóng tối bao trùm, âm nhạc lại là nguồn sáng, kết nối và đồng cảm mạnh mẽ.

"Có nhiều khi tôi quá buồn/ Tôi ước mơ quanh chỗ tôi ngồi mọc lên nhiều cây cỏ/ Cây xấu hổ đau gì mà rũ lá?/ Tôi gục đầu trên bóng tôi"…

Âm nhạc thật lạ, khiến ta khóc, cũng có thể khiến ta nhìn sâu vào lòng mình rồi bất giác bật cười sáng rõ và thấu suốt hơn.

Hồng Nhung gọi cả một miền hoang vu quay về

Tiếng hát Hồng Nhung gắn liền với nhiều ca khúc của Phú Quang như Tình khúc 24, Nỗi buồn, Về lại phố xưa, Khúc mưa, Em ơi, Hà Nội phố… mà chính nhạc sĩ cũng phải thừa nhận "chưa thấy ai hát hay hơn Hồng Nhung".

Với người yêu âm nhạc Phú Quang, qua giọng hát ấy, họ cảm nhận được đó là những lời ca từ "một tâm hồn thuần khiết Hà Nội".

Giờ đây, giọng hát ấy bớt đi vẻ trong lanh lảnh, thuần khiết và nồng nàn của tuổi trẻ. Trên sân khấu là Hồng Nhung đã thêm nhiều sương gió và thời gian. Nghe không thích bằng nhưng chỉ việc tiếng hát ấy cất lên trong Về lại phố xưa, cũng đã đủ gọi cả một miền hoang vu quay về.

Hồng Nhung hát Nỗi buồn - Video: ĐẬU DUNG

Trong video tư liệu phát tại chương trình, Phú Quang tự nhận bản thân có rất nhiều thứ dở. Ông không có khả năng tự ngắm nghía bản thân; ngay cả một việc rất đơn giản như nhìn mình trong gương, ông cũng không thể ngắm lâu được bởi chỉ cần một lúc, đã nhận ra khuôn mặt mình có rất nhiều nét không thể chấp nhận được.

Khuôn mặt ông có thể có nhiều nét không chấp nhận được như lời ông nói nhưng tình yêu mà nhạc sĩ dành cho Hà Nội là tuyệt hảo. Phú Quang đã nói thay chúng ta những điều đẹp nhất về Hà Nội, về tình yêu, về nỗi nhớ… và về những gì còn ở lại sau một cuộc chia xa.

Hà Nội ngày trở về; Có một ngày; Tôi muốn mang Hồ Gươm đi qua giọng hát Trọng Tấn; hay nghe Tấn Minh hát Gửi bạn nơi xa; Nỗi nhớ mùa đông; Biển, nỗi nhớ và em; Một dại khờ, một tôi (Tấn Minh); hoặc Thùy Dung với Dương cầm lạnh, Nỗi nhớ… đều kể về tình yêu thuần khiết ấy. Tình yêu dành cho Hà Nội của một người mà âm nhạc của ông chưa bao giờ rời xa.

Một số hình ảnh đêm nhạc:

Bài khó là thử thách cho thấy kỹ thuật thanh nhạc của thí sinh, nhưng đồng thời cũng dễ trở thành 'con dao hai lưỡi' nếu không chuẩn bị tốt.