Bỏ qua điều hướng
•

4 tác phẩm nghệ thuật được dàn dựng giữa công trình còn dang dở ở TPHCM

4 tác phẩm nghệ thuật được dàn dựng giữa công trình còn dang dở ở TPHCM
Nguồn ảnh: VietnamNet

Saigon Art Hub ra mắt tại TPHCM với 'Beauty, still' - chương trình nghệ thuật đương đại gồm 4 tác phẩm múa, âm nhạc, phim.

Không gian văn hóa, nghệ thuật Saigon Art Hub (SAH) vừa ra mắt chương trình nghệ thuật đương đại Beauty, still, quy tụ 4 tác phẩm múa, âm nhạc và phim nghệ thuật từng đi qua nhiều liên hoan, bảo tàng quốc tế. 

Những mảng tường bê tông thô, khoảng trống và dấu vết công trình đang thi công không bị che đi mà được giữ lại làm phông nền. Theo ban tổ chức, lựa chọn này gắn với tinh thần xuyên suốt chương trình: cái đẹp không nhất thiết phải chờ đến lúc mọi thứ trọn vẹn.

Những tiết mục tạo được nhiều cảm xúc với người xem.

Tâm điểm chương trình là Becoming alluvium (Hóa phù sa) của nghệ sĩ Phan Thảo Nguyên. Bộ phim nghệ thuật dài hơn 16 phút đan xen hình ảnh thực với hoạt họa màu nước để kể về một dòng Mekong đang đổi thay.

Phim chia 3 chương, mở đầu bằng câu chuyện 2 anh em tuổi thiếu niên thiệt mạng ở ngôi làng hạ lưu, tiếp đến đời sống thường nhật trên sông và khép lại bằng một truyện dân gian Khmer. Theo ban tổ chức, đây là lần đầu Hóa phù sa được giới thiệu tới khán giả trong nước, trở về với chính vùng đất đã khơi nguồn cho câu chuyện.

Trích đoạn phim "Hóa phù sa":

Kliselamef (Female silk) do biên đạo Nguyễn Tấn Lộc, người sáng lập Arabesque Vietnam năm 2008 và là giám đốc nghệ thuật của chương trình, sáng tác. Lấy cảm hứng từ câu ca dao Thân em như tấm lụa đào, tác phẩm dùng lụa vừa làm chất liệu trang phục vừa làm biểu tượng. Độ mềm nhẹ của lụa được đặt cạnh những chuyển động mạnh, làm hiện lên 2 mặt của người phụ nữ Việt: dịu dàng bên ngoài, bền bỉ bên trong.

Kliselamef ra mắt tại Liên hoan múa đương đại quốc tế Italy tháng 7/2023, với các đêm diễn ở Salerno, Perugia, Naples. Trang phục áo dài lụa do nhà thiết kế Kiều Việt Liên thực hiện, phần âm nhạc của nhạc sĩ Tôn Thất An kết hợp đàn kìm với cello. Tháng 8 cùng năm, Arabesque Vietnam tiếp tục mang tác phẩm đến Liên hoan nghệ thuật biểu diễn quốc tế ChangMu tại Seoul (Hàn Quốc).

Các nghệ sĩ gây cảm hứng và sự lay động đến khán giả.

Mélange của biên đạo người Hàn Quốc Lim Sun-young khai thác sự hòa trộn giữa âm thanh, nhịp điệu, hơi thở và không gian, biến cơ thể vũ công thành nơi các giác quan gặp nhau. Tác phẩm từng được công diễn tại Liên hoan múa quốc tế Goyang 2025 ở Hàn Quốc. Năm 2023, Arabesque Vietnam từng mang tác phẩm Melting do Lim Sun-young dàn dựng sang Italy.

Tác phẩm âm nhạc Phận đặt làn điệu dân ca Việt Nam bên cạnh những khúc aria phương Tây để khắc họa thân phận người phụ nữ ở 2 nền văn hóa khác biệt. Phần hòa âm của nhạc sĩ Võ Thiện Thanh và giảng viên thanh nhạc Ngọc Tuyền cùng các nghệ sĩ trẻ kết hợp hát không nhạc đệm, opera với piano, cello và đàn kìm, để các lớp âm thanh vừa đối thoại vừa nâng đỡ nhau.

Ảnh, video: BTC

Saigon Art Hub (SAH) vừa giới thiệu chương trình nghệ thuật đương đại Beauty, still, đưa bốn tác phẩm múa, âm nhạc và phim nghệ thuật đến với khán giả tại TPHCM. Những tác phẩm này từng xuất hiện tại các liên hoan, bảo tàng quốc tế, nhưng lần trình diễn mới đặt chúng trong một không gian đặc biệt. Thay vì chờ công trình hoàn thiện, ban tổ chức chọn giới thiệu nghệ thuật giữa những mảng bê tông thô, khoảng trống và dấu vết thi công còn hiện rõ. Khung cảnh chưa hoàn chỉnh không được che giấu hay xem như trở ngại, mà trở thành phông nền cho toàn bộ chương trình. Theo ban tổ chức, lựa chọn ấy thể hiện ý tưởng rằng cái đẹp không nhất thiết phải đợi mọi thứ trọn vẹn mới có thể hiện diện. Trong không gian ấy, bốn tác phẩm mở ra những cách kể khác nhau, từ dòng Mekong biến đổi đến thân phận phụ nữ và sự gặp gỡ của các giác quan. Tâm điểm chương trình là Becoming alluvium, tên tiếng Việt Hóa phù sa, bộ phim nghệ thuật dài hơn 16 phút của nghệ sĩ Phan Thảo Nguyên. Tác phẩm đan xen hình ảnh quay thực với hoạt họa màu nước, dẫn người xem vào câu chuyện về một dòng Mekong đang đổi thay. Phim được chia thành ba chương, lần lượt đưa khán giả từ một mất mát ở làng hạ lưu đến đời sống trên sông rồi khép lại bằng truyện dân gian Khmer. Chương mở đầu kể chuyện hai anh em tuổi thiếu niên thiệt mạng tại một ngôi làng ở hạ lưu, tạo nên điểm khởi đầu giàu sức nặng cho bộ phim. Tiếp đó, những lát cắt sinh hoạt thường ngày trên sông mở rộng câu chuyện, trước khi phần cuối đưa khán giả đến với chất liệu dân gian Khmer. Theo ban tổ chức, Hóa phù sa lần đầu được giới thiệu với khán giả trong nước, trở về vùng đất đã khơi nguồn cho câu chuyện. Một tác phẩm múa đáng chú ý khác là Kliselamef (Female silk), do biên đạo Nguyễn Tấn Lộc sáng tác, người sáng lập Arabesque Vietnam năm 2008 và giữ vai trò giám đốc nghệ thuật chương trình. Lấy cảm hứng từ câu ca dao “Thân em như tấm lụa đào”, tác phẩm biến lụa thành cả chất liệu trang phục lẫn biểu tượng xuyên suốt. Sự mềm nhẹ của lụa đặt cạnh những chuyển động mạnh, gợi lên hình ảnh người phụ nữ Việt dịu dàng bên ngoài nhưng bền bỉ bên trong. Kliselamef ra mắt tại Liên hoan múa đương đại quốc tế Italy vào tháng 7/2023, với các đêm diễn tại Salerno, Perugia và Naples. Áo dài lụa trong tác phẩm do nhà thiết kế Kiều Việt Liên thực hiện, còn nhạc sĩ Tôn Thất An kết hợp đàn kìm với cello. Tháng 8 cùng năm, Arabesque Vietnam tiếp tục đưa tác phẩm đến Liên hoan nghệ thuật biểu diễn quốc tế ChangMu tại Seoul, Hàn Quốc. Mélange, tác phẩm của biên đạo Hàn Quốc Lim Sun-young, tìm hiểu cách âm thanh, nhịp điệu, hơi thở và không gian hòa quyện với nhau. Trong cách dàn dựng này, cơ thể vũ công trở thành nơi các giác quan gặp gỡ, tạo nên trải nghiệm chuyển động giàu lớp lang cho người xem. Tác phẩm từng được công diễn tại Liên hoan múa quốc tế Goyang 2025 ở Hàn Quốc, còn năm 2023 Arabesque Vietnam đã đưa Melting, một tác phẩm khác của Lim Sun-young, sang Italy. Phần âm nhạc Phận đặt làn điệu dân ca Việt Nam cạnh những khúc aria phương Tây, cùng hướng đến câu chuyện thân phận phụ nữ ở hai nền văn hóa. Nhạc sĩ Võ Thiện Thanh và giảng viên thanh nhạc Ngọc Tuyền hòa âm, cùng các nghệ sĩ trẻ kết hợp hát không nhạc đệm, opera, piano, cello và đàn kìm. Các lớp âm thanh vừa đối thoại vừa nâng đỡ nhau, góp thêm một sắc thái cho chương trình, nơi công trình còn dang dở trở thành không gian đón nhận nghệ thuật.