VietnamPlus (TTXVN) • 21/09/2026 08:30

Từ khung cửi La Khê đến sàn diễn London: Con đường đưa văn hóa Việt ra thế giới

Áo Dài Fashion Week London 2026 diễn ra tại London quy tụ 9 nhà thiết kế và thương hiệu đến từ Việt Nam, Anh và Mỹ mang đến những cách nhìn rất khác nhau về áo dài. Áo dài tỏa sáng tại đêm hội đậm sắc màu văn hóa Việt tại châu Âu Các nhà thiết kế Việt kể câu chuyện về di sản Áo dài qua triển lãm đặc...

Theo phóng viên TTXVN tại London, ngày 20/9, Áo Dài Fashion Week London 2026 khép lại bằng một đêm gala với 2 show trình diễn, quy tụ 9 nhà thiết kế và thương hiệu đến từ Việt Nam, Anh và Mỹ.

Trước đó một ngày, chiều 19/9, những tà áo dài đã lần lượt đi qua các địa danh biểu tượng của thủ đô nước Anh: Nhà Quốc hội Anh, tháp đồng hồ Big Ben, vòng quay London Eye và Quảng trường Trafalgar.

Thay vì để áo dài xuất hiện như một biểu tượng đóng khung, ban tổ chức đặt nhà thiết kế, bộ sưu tập, chất liệu, kỹ thuật thủ công và những tư duy sáng tạo làm mới trang phục truyền thống vào vị trí trung tâm. Đó là một lựa chọn mang tính chuyên môn, và cũng là một cách khẳng định vị thế - đặt biểu tượng văn hóa của Việt Nam vào đúng ngôn ngữ của ngành thời trang quốc tế, để được đánh giá bằng những tiêu chí của ngành, chứ không chỉ được yêu mến bằng tình cảm.

Có lẽ ít ai nói về áo dài thấm thía như một người phương Tây đã gắn bó lâu năm với Việt Nam: ông Terence D. Jones, nguyên quyền Trưởng đại diện Chương trình Phát triển Liên hợp quốc (UNDP) tại Việt Nam.

Khoác lên mình bộ áo dài của làng lụa La Khê - loại lụa mà ông từng tận mắt xem cách làm tại một cuộc trưng bày ở Văn Miếu, nơi các nghệ nhân dựng lại lối dệt cổ của một làng nghề ven đô Hà Nội, ông thành thật kể chút bối rối ban đầu với chiếc quần ống rộng, để rồi thấy nó thoáng nhẹ đến bất ngờ - một trang phục dễ chịu cho những ngày Hà Nội oi nồng. Rồi từ cái chạm rất riêng tư ấy, con mắt của một người quan sát Việt Nam lâu năm mở ra một tầng sâu hơn.

Các thành viên nữ tham gia đoàn diễu hành Áo dài Fashion Week 2026 tại Tháp đồng hồ nổi tiếng Big Ben (Anh). (Ảnh: Hữu Tiến/TTXVN)

“Nhìn lại lịch sử đầy biến động của Việt Nam, tôi trân trọng biết bao khi thấy áo dài hiện diện nhiều đến vậy trong dòng lịch sử ấy - dù ở miền Bắc, miền Nam hay miền Trung, nó vẫn mang vị thế của một quốc phục." Đó là một nhận xét tinh tế: qua những thăng trầm của lịch sử, áo dài vẫn bền bỉ hiện diện như một biểu tượng gắn kết, một nét chung của mọi miền đất nước.

Theo ông, với người Anh, khi hình dung về Việt Nam, ngoài ẩm thực, có lẽ áo dài là hình ảnh hiện lên rõ nhất - áo dài nổi tiếng trong tranh ảnh, trong cả những vở diễn trên sân khấu Broadway. “Áo dài là một cách để nhận ra ai là người Việt Nam, bởi nếu bạn khoác trên mình tà áo dài, bạn là người Việt Nam."

Đứng cùng êkíp Việt trên sàn diễn ấy có cả những tên tuổi của làng thời trang London. Với bà Savita Kaye, Giám đốc điều hành House of iKons Fashion Week London, điều khiến một người làm nghề lâu năm như bà bất ngờ lại không nằm ở sàn diễn: “Điều khiến tôi bất ngờ nhất là được chứng kiến cộng đồng người Việt - không chỉ ở Anh mà từ khắp nơi trên thế giới, cùng chung tay để sự kiện này thành công trọn vẹn. Điều tôi háo hức là tất cả mọi người, dù là người Việt hay không, đều sẽ được cảm nhận vẻ đẹp, văn hóa, ẩm thực, âm nhạc, thời trang và sức sáng tạo của Việt Nam."

“Cộng đồng cùng chung tay” mà bà Kaye nhìn thấy có một cái tên cụ thể: Chương trình do Hiệp hội Phụ nữ và Trẻ em Việt Nam tại Vương quốc Anh (VWCA) tổ chức, với sự đồng hành của Liên hiệp Hội người Việt Nam tại châu Âu, Liên hiệp Hội Phụ nữ Việt Nam tại châu Âu, Hội Sinh viên Việt Nam tại Anh và Loan Stiftung; sự kiện đón khách từ 28 quốc gia và được vận hành bởi gần 200 tình nguyện viên. Đây là chương trình do cộng đồng khởi xướng và thực hiện.

Nghị quyết số 23-NQ/TW ngày 2/8/2026 của Bộ Chính trị về công tác người Việt Nam ở nước ngoài đặt kỳ vọng vào chính những con người như thế: giữ gìn, lan tỏa bản sắc văn hóa dân tộc đến thế hệ trẻ và các thế hệ người Việt mai sau, phát huy vai trò kiều bào như những "đại sứ văn hóa, đất nước và con người Việt Nam."

Chín nhà thiết kế góp mặt trên sàn diễn ngày 20/9 mang đến những cách nhìn rất khác nhau về áo dài. Nghệ nhân ưu tú-nhà thiết kế Lan Hương mang tới Hành tinh Phồn thịnh No.2, tiếp nối một mạch sáng tạo thấm đẫm thiên nhiên và văn hóa các cộng đồng vùng cao, dệt và nhuộm theo lối truyền thống.

Và có một chi tiết ở lại lâu hơn mọi lời giới thiệu: kỹ nghệ dệt the của làng La Khê cùng khung dệt truyền thống được đưa từ Việt Nam sang London, để công chúng nhìn thấy tận mắt một nghề thủ công đang được các nghệ nhân gìn giữ.

Á hậu 1 Hoa hậu Áo dài Phu nhân toàn châu Âu 2026 Vũ Thị Thu Huyền chia sẻ: “Để dệt nên một tấm lụa là cả một quá trình kỳ công. Tôi mong bạn bè quốc tế nhìn thấy sản phẩm làm ra tại Việt Nam công phu và đẹp đẽ đến thế nào, và cũng để gìn giữ những nghề truyền thống của mình."

Mang đến London chiếc khung cửi nghĩa là mang theo cả một nghề, cả bàn tay người thợ và cả nỗ lực bền bỉ để giữ cho nghề không mai một.

Các thành viên đoàn diễu hành Áo dài Fashion Week 2026 chụp ảnh lưu niệm trên cầu Westminster (Anh). (Ảnh: Hữu Tiến/TTXVN)

Người mẫu Liliana Silva chia sẻ: “Những người đến xem chương trình này, khi trở về nhà, tôi tin họ sẽ mang theo một góc nhìn khác về văn hóa Việt Nam, bởi nó phong phú hơn nhiều so với những gì ta vẫn thấy trên tivi hay vẫn hình dung. Một nền văn hóa đẹp, với âm nhạc đẹp, sắc màu đẹp, và những tà áo đẹp đến mức tôi không thể chọn ra nhà thiết kế nào là xuất sắc nhất."

Sự kiện khép lại, nhưng để lại những câu hỏi có lẽ còn quan trọng hơn cả đêm diễn: các nhà thiết kế có thể thử nghiệm với áo dài xa đến đâu; kỹ năng, kỹ nghệ nào sẽ được thế hệ sau tiếp nối; và một Tuần lễ Thời trang dành riêng cho áo dài có thể mở ra cơ hội gì cho nhà thiết kế Việt. Đó là những câu hỏi thẳng thắn của những người hiểu rằng một đêm diễn thành công chưa bao giờ là đích đến cuối cùng./.

(TTXVN/Vietnam+)

Ngày 20/9, Áo Dài Fashion Week London 2026 khép lại bằng đêm gala sôi động, gồm hai show trình diễn với sự góp mặt của chín nhà thiết kế và thương hiệu đến từ Việt Nam, Anh và Mỹ. Sự kiện không chỉ đưa những tà áo dài xuất hiện trên sàn diễn quốc tế, mà còn mở ra câu chuyện rộng hơn về cách văn hóa Việt được giới thiệu bằng ngôn ngữ chuyên môn của thời trang đương đại. Theo phóng viên TTXVN tại London, chương trình tạo dấu ấn khi đặt nhà thiết kế, bộ sưu tập, chất liệu, kỹ thuật thủ công và tư duy sáng tạo vào vị trí trung tâm. Một ngày trước đêm gala, chiều 19/9, các người mẫu lần lượt đưa áo dài đi qua những địa danh biểu tượng của thủ đô nước Anh. Từ Nhà Quốc hội Anh, tháp đồng hồ Big Ben, vòng quay London Eye đến Quảng trường Trafalgar, hình ảnh trang phục truyền thống Việt Nam hiện diện giữa không gian đô thị nổi tiếng. Cách xuất hiện ấy giúp áo dài không bị đóng khung như một biểu tượng trưng bày, mà trở thành một sáng tạo thời trang có khả năng đối thoại với thế giới. Ban tổ chức lựa chọn cách tiếp cận mang tính chuyên môn, để áo dài được nhìn nhận bằng những tiêu chí của ngành thời trang quốc tế thay vì chỉ được yêu mến bởi cảm tình. Đó cũng là lời khẳng định rằng một biểu tượng văn hóa có thể giữ nguyên căn cước, đồng thời bước vào những diễn đàn mới bằng thiết kế, chất liệu và kỹ thuật giàu sức thuyết phục. Trên sàn diễn London, áo dài vì thế vừa gợi nhắc truyền thống, vừa cho thấy khả năng biến đổi qua góc nhìn riêng của từng nhà thiết kế và thương hiệu. Ông Terence D. Jones, nguyên quyền Trưởng đại diện Chương trình Phát triển Liên hợp quốc tại Việt Nam, đem đến một góc nhìn đặc biệt từ trải nghiệm lâu năm với đất nước này. Khoác bộ áo dài làm từ lụa La Khê, loại lụa ông từng tận mắt tìm hiểu tại một cuộc trưng bày ở Văn Miếu, ông kể về cảm giác ban đầu có phần bối rối với chiếc quần ống rộng. Nhưng sự bối rối nhanh chóng nhường chỗ cho bất ngờ dễ chịu, khi ông nhận ra trang phục nhẹ, thoáng và phù hợp với những ngày Hà Nội oi nồng. Từ trải nghiệm rất riêng ấy, ông Jones nhìn áo dài sâu hơn như một dấu nối bền bỉ trong lịch sử nhiều biến động của Việt Nam. Theo ông, dù ở miền Bắc, miền Trung hay miền Nam, áo dài vẫn hiện diện với vị thế của một quốc phục, tạo nên cảm giác gắn kết vượt qua khác biệt vùng miền. Với người Anh, khi nghĩ về Việt Nam, ngoài ẩm thực, áo dài có lẽ là hình ảnh dễ nhận ra nhất, từng xuất hiện trong tranh ảnh và cả những vở diễn trên sân khấu Broadway. Ông Jones cho rằng áo dài là cách để nhận ra một người Việt Nam, bởi khi một người khoác lên mình tà áo ấy, căn cước văn hóa dường như được nhận diện ngay lập tức. Đứng bên các êkíp Việt Nam tại London còn có những tên tuổi của làng thời trang Anh, tạo nên cuộc gặp gỡ giữa cộng đồng, nghề nghiệp và những cách nhìn xuyên biên giới. Bà Savita Kaye, Giám đốc điều hành House of iKons Fashion Week London, nói điều khiến bà bất ngờ nhất không nằm ở sân khấu, mà ở sức mạnh cộng đồng phía sau sự kiện. Bà Kaye chứng kiến người Việt tại Anh cùng nhiều nơi trên thế giới chung tay tổ chức chương trình, với mong muốn khán giả cảm nhận vẻ đẹp, văn hóa, ẩm thực, âm nhạc và sức sáng tạo Việt Nam. Chương trình do Hiệp hội Phụ nữ và Trẻ em Việt Nam tại Vương quốc Anh tổ chức, cùng sự đồng hành của các hội người Việt, Hội Sinh viên Việt Nam tại Anh và Loan Stiftung. Sự kiện đón khách từ 28 quốc gia, được vận hành bởi gần 200 tình nguyện viên, cho thấy đây là sáng kiến do cộng đồng khởi xướng và trực tiếp thực hiện. Tinh thần ấy phù hợp với kỳ vọng nêu trong Nghị quyết số 23-NQ/TW ngày 2/8/2026 của Bộ Chính trị về công tác người Việt Nam ở nước ngoài. Nghị quyết đặt niềm tin vào kiều bào trong việc gìn giữ, lan tỏa bản sắc dân tộc tới thế hệ trẻ, đồng thời phát huy vai trò những đại sứ văn hóa, đất nước và con người Việt Nam. Trong chín nhà thiết kế góp mặt ngày 20/9, Nghệ nhân ưu tú, nhà thiết kế Lan Hương mang đến bộ sưu tập Hành tinh Phồn thịnh No.2, tiếp nối sáng tạo gắn với thiên nhiên, văn hóa vùng cao cùng kỹ thuật dệt và nhuộm truyền thống.

Xem thêm tại VietnamPlus (TTXVN)