Trong cùng show, Phùng Minh Cương nhiều lần thực hiện các động tác bay người trên không trung, vốn là thế mạnh của anh. Thông qua các clip hậu trường, khán giả hiểu hơn về quá trình tập luyện cũng như khó khăn, thách thức mà một nghệ sĩ xiếc phải trải qua.
Đại Nghĩa, BB Trần tôn vinh nghệ thuật múa rối nước trong Anh trai vượt ngàn chông gai
ẢNH: BTC
Trong tập phát sóng mới đây của Anh trai vượt ngàn chông gai mùa thứ hai, những loại hình nghệ thuật truyền thống như cải lương, hát chèo tiếp tục được khai thác trên sân khấu. Màn kết hợp này mang đến hiệu ứng tích cực, thu hút khán giả bởi sự mới mẻ, độc đáo cùng những thông điệp nhân văn. Chẳng hạn, Đại Nghĩa cho biết khi nhận được đề bài Chim sáo ngày xưa, anh muốn đưa nghệ thuật múa rối nước lên sân khấu nhằm tôn vinh những nghệ sĩ đứng ở hậu trường nhưng vẫn tỏa sáng theo cách riêng.
Thực tế cho thấy hiện nay, khi các giá trị văn hóa truyền thống nhận được sự quan tâm lớn của khán giả, đặc biệt là người trẻ thì ở góc độ nhà sản xuất, đây được xem là "mỏ vàng" cho các chương trình giải trí. Bởi nếu biết cách khai thác, kết hợp một cách khéo léo, họ sẽ tạo ra những tiết mục hấp dẫn. Câu chuyện về Dạ cổ hoài lang hay Đào liễu từng "gây sốt" ở mùa Anh trai vượt ngàn chông gai đầu tiên (2024) là ví dụ điển hình, cho thấy lựa chọn này chưa bao giờ cũ nếu biết cách đi đúng hướng.
Ngược lại, sự phát triển của thị trường gameshow cũng mở ra cơ hội lớn để những loại hình nghệ thuật như rối, xiếc, cải lương, chèo… không chỉ "sống" ở sân khấu truyền thống mà có thể được tôn vinh, lan tỏa ở những địa hạt khác thông qua cách tiếp cận mới mẻ, trẻ trung hơn. Bởi trên thực tế, các gameshow không chọn "bê nguyên xi" mà có sự phá cách, tạo ra màu sắc khác cho các loại hình này và giúp nghệ sĩ có thể làm mới mình trước khán giả. Khi mà bài toán về giữ gìn các loại hình nghệ thuật truyền thống ngày càng được quan tâm thì đây được xem là một trong những lời giải phù hợp với xu hướng phát triển của thị trường giải trí ngày nay.
Tuy nhiên, cũng cần nhìn nhận gameshow mở ra sân khấu mới cho rối nước, chèo, xiếc… nhưng cũng đặt các loại hình này trước những thách thức về nguy cơ sai lệch những giá trị chuẩn mực nếu chỉ chạy theo thị hiếu và thực hiện một cách hời hợt. Bài toán đặt ra là nhà sản xuất lẫn nghệ sĩ cần nghiêm túc tìm hiểu, thực hiện chỉn chu thay vì chỉ "cưỡi ngựa xem hoa" với mục tiêu "câu view".
Điển hình như với tiết mục Chim sáo ngày xưa, để có được vài phút trên sân khấu, Đại Nghĩa cùng các cộng sự đã nỗ lực tập luyện tại Nhà hát múa rối nước Rồng Vàng. Hành trình đó không chỉ giúp nghệ sĩ tạo dấu ấn với khán giả mà còn mở ra cho họ nhiều trải nghiệm mới về nghề. Nhạc sĩ Nguyễn Văn Chung chia sẻ: "Tập múa rối nước không khó, nhưng để múa cho đẹp thì sẽ khó. Khi cầm cây gậy và con rối, thứ nhất là rất nặng, thứ hai là rất lạnh. Từ đó, tôi cảm nhận được sự vất vả của người nghệ sĩ".