“Trung thu” do ca sĩ Tuấn Hùng thể hiện, nhạc sĩ Duy Lương hòa âm, nhạc sĩ Hoài An đảm nhiệm vai trò Giám đốc sản xuất và đạo diễn Lương Phan Hoàng thực hiện MV.
Khác với những ca khúc Trung thu sôi động khác, “Trung thu” khai thác góc nhìn sâu lắng, nơi ký ức về “chén trà thơm, chiếc bánh ngon”, “đèn ông sao”, “con thỏ trắng” hay “chú Cuội chị Hằng” hòa quyện vào cảm xúc của mỗi người qua bao mùa trăng. Tác phẩm gửi gắm thông điệp dù thời gian có trôi đi, những giá trị nguyên sơ và nét đẹp thuần khiết của ngày xưa vẫn luôn "thanh tân" trong tâm hồn mỗi người khi mùa trăng rằm đến.
Qua phần phổ nhạc của nhạc sĩ Võ Hoài Phúc, ca khúc mang màu sắc vừa hoài niệm vừa đương đại. Phần giai điệu và hòa âm được xây dựng để lời thơ giữ vị trí trung tâm, đồng thời mở ra một không gian âm nhạc vừa gần gũi, vừa sâu lắng.
Chia sẻ về dự án, nhạc sĩ Hoài An, Giám đốc sản xuất cho biết chính cấu trúc nhiều lớp của bài thơ tạo nên sức hấp dẫn riêng cho ca khúc.
“'Trung thu' của nhà thơ Lâm Xuân Thi là một bài thơ hay và lạ, có cả quá khứ, hiện tại và tương lai. Qua phần phổ nhạc của Võ Hoài Phúc, thơ như được chắp thêm đôi cánh, bay vào một không gian mộng mơ”, nhạc sĩ Hoài An chia sẻ.
Một trong những điểm khác biệt của ca khúc “Trung thu” là việc đưa tỳ bà 5 dây vào vị trí nổi bật trong bản phối. Hoài An cho biết bản demo ban đầu của Võ Hoài Phúc mang màu sắc khá “Tây”. Khi thực hiện phần hòa âm cho MV, ê-kíp muốn bổ sung chất liệu Việt Nam, từ đó lựa chọn tỳ bà 5 dây cho phần solo.
“Ở phần intro, tôi đưa nét nhạc chủ đạo vào bằng tỳ bà 5 dây như một lời chào nhẹ nhàng. Đến giang tấu, nhạc cụ này phát triển bằng những câu chạy ngón ở nhiều âm khu, trong khi phần lót được tối giản để dành không gian cho lời ca”, Hoài An thông tin.
Bên cạnh tỳ bà 5 dây, guitar điện cũng được đưa vào tác phẩm, tạo nên sự đối thoại giữa hai màu sắc âm thanh.
Với ca sĩ Tuấn Hùng, ca khúc “Trung thu” mang đến cho anh một trải nghiệm đặc biệt, bởi suốt cả tuổi thơ và những năm tháng trưởng thành ở nước ngoài, Trung thu với Tuấn Hùng từng chỉ là một khái niệm.
Vì vậy, khi thể hiện ca khúc, thử thách với anh nằm nhiều ở việc tìm cảm xúc hơn là kỹ thuật. Anh đã hát bằng sự khao khát và bằng cả nỗi tiếc nuối của một người trưởng thành nhìn lại tuổi thơ thiếu vắng Trung thu của chính mình.
Hai câu thơ “Thần tiên thấy trần gian ngộ/Ngày mùa xưa vẫn thanh tân” đặc biệt gây ấn tượng với Tuấn Hùng. Anh cho rằng “thanh tân” cũng là tinh thần cốt lõi của ca khúc: những giá trị nguyên sơ vẫn có thể giữ được sức sống dù thời gian thay đổi. Và đó cũng là lý do ca sĩ Tuấn Hùng và nhạc sĩ Võ Hoài Phúc thống nhất không xử lý ca khúc theo hướng phô diễn kỹ thuật mà ưu tiên sự tự nhiên, phù hợp với chất thơ.
Ca sĩ Tuấn Hùng cũng cho biết nền tảng cải lương Nam Bộ giúp anh có sự kết nối tự nhiên với tiếng tỳ bà 5 dây. “Có những chỗ tôi luyến nhẹ theo cách gảy đàn, có những chỗ buông câu để tiếng tỳ bà “nói” thay”, anh chia sẻ.
Nhạc sĩ Hoài An cho biết ê-kíp không đặt ca khúc vào một nhóm tuổi cụ thể, bởi mỗi người có thể tìm thấy một lớp cảm xúc khác nhau khi nghe. Anh bày tỏ: “Lời thơ có nhiều hình ảnh, vừa có hoài niệm vừa có mong mỏi. Tùy thời điểm, người nghe sẽ có một cảm nhận khác nhau về thông điệp của ca khúc.
Nhạc sĩ Võ Hoài Phúc (tên thật Võ Đại Hoài Phúc) là em ruột của nhạc sĩ Hoài An. Từng là sinh viên ngành Vật lý, Đại học Sư phạm Thành phố Hồ Chí Minh, Võ Hoài Phúc bất ngờ rẽ hướng sang sáng tác và theo đuổi âm nhạc một cách nghiêm túc. Võ Hoài Phúc là tác giả của hơn 300 ca khúc, trong đó có nhiều bản hit được giới trẻ yêu thích như: “Hoang mang”, “Khi cô đơn em nhớ ai”, “Vô cùng”...
Nhạc sĩ Hoài An (tên đầy đủ Võ Đại Hoài An), sinh năm 1977. Anh được biết đến qua loạt bài hit - bài hát yêu thích như: “Tình thơ”, “Tình khúc vàng”, “Đã không yêu thì thôi”, “Khung trời ngày xưa”... Đến nay, anh sở hữu “gia tài” hơn 800 ca khúc trải dài ở nhiều thể loại, từ nhạc trữ tình, nhạc trẻ đến nhạc sử ca, với phong cách sáng tác giàu chiêm nghiệm về tình yêu và đời sống.
TRANG ANH