Bên cạnh câu chuyện mang bản sắc Việt và dấu ấn sáng tạo cá nhân, bạn đọc cũng đặt ra yêu cầu về đào tạo, năng lực sản xuất, bản quyền và môi trường đủ rộng để các nhà làm phim thử nghiệm, hoàn thiện tác phẩm.
Trương Ngọc Duy, lớp BC13A, Khoa Viết văn - Báo chí, Trường đại học Văn hóa Hà Nội:
“Khả năng nào tạo ra dấu ấn văn hóa riêng”
Tôi khá ấn tượng với chuyên đề khi đặt vấn đề từ chính thực tế của hoạt hình Việt Nam thay vì chỉ nhìn vào những thành công đã có. Qua chuyên đề, tôi thấy rõ điều quan trọng là câu chuyện, cách kể và khả năng tạo ra dấu ấn văn hóa riêng. Là sinh viên ngành Viết văn - Báo chí, tôi đặc biệt quan tâm đến vấn đề kịch bản. Hoạt hình có thể sử dụng công nghệ hiện đại, hình ảnh đẹp, kỹ xảo tốt, nhưng nếu thiếu câu chuyện đủ sức chạm tới người xem thì rất khó tạo được sức sống lâu dài. Có lẽ, đây cũng là cơ hội để những người trẻ học viết, học làm báo, học sáng tác có thể tham gia nhiều hơn vào lĩnh vực hoạt hình. Chuyên đề cũng khiến tôi nhìn hoạt hình Việt Nam ở góc độ rộng hơn. Đó là quá trình đào tạo, sáng tác, công nghệ, thị trường và việc đưa chất liệu văn hóa Việt vào sản phẩm theo cách tự nhiên, hiệu quả.
Tom Vonlanthen, sinh viên hoạt hình tại Đại học Lucerne, Thụy Sĩ:
“Điều gì khiến mình trở nên khác biệt?”
Tôi rất mong được thấy những truyền thuyết và huyền thoại của Việt Nam được đưa lên màn ảnh hoạt hình. Theo tôi, văn hóa là con đường đặc biệt để tạo nên sự khác biệt trên sân khấu quốc tế, bởi đó chính là điều làm nên bản sắc riêng của mỗi quốc gia. Tại Thụy Sĩ - đất nước của tôi, tôi cho rằng, việc chưa có một ngành công nghiệp hoạt hình quá lớn đôi khi lại là động lực thúc đẩy sự đổi mới và tính sáng tạo. Khi chưa có quá nhiều điều đã được định hình, các nhà làm phim có thể sẽ dễ dàng tạo dựng dấu ấn và tìm được vị trí riêng ngay trong nước trước khi bước ra thị trường quốc tế. Theo tôi, không nên quá so sánh bản thân với người khác, bởi khi cạnh tranh trên quy mô quốc tế sẽ luôn có những người tài năng hơn mình ở một lĩnh vực nào đó. Điều quan trọng là tìm ra điều khiến mình trở nên khác biệt và trên hết là luôn giữ được niềm vui trong quá trình sáng tạo.
Võ Tiến Hùng, nhân viên văn phòng, Công ty TNHH Năng lượng Kim Phong:
“Lợi thế của phim Việt nằm ở câu chuyện và chất liệu văn hóa”
Tôi vẫn thường xem các bộ phim hoạt hình nước ngoài cùng gia đình, bởi họ có nhiều tác phẩm được đầu tư công phu, hình ảnh đẹp và câu chuyện hấp dẫn. Vì thế, khi đọc chuyên đề, tôi càng mong hoạt hình nước nhà có thêm những bộ phim đủ sức cạnh tranh ngay trên sân nhà. Tôi nghĩ lợi thế của phim Việt nằm ở câu chuyện và chất liệu văn hóa của chính mình. Những nhân vật, câu chuyện lịch sử, truyện dân gian hay đời sống quen thuộc nếu được kể bằng ngôn ngữ hoạt hình hiện đại sẽ tạo cảm giác gần gũi với khán giả Việt, đồng thời có thể đem đến điều mới mẻ cho người xem nước ngoài. Là khán giả, tôi không đặt yêu cầu phim Việt phải giống hoạt hình nước ngoài về kỹ xảo hay cách làm. Điều tôi chờ đợi là câu chuyện hay, nhân vật có cá tính, hình ảnh đẹp và được đầu tư nghiêm túc. Nếu có những tác phẩm như vậy, tôi tin khán giả sẽ sẵn sàng lựa chọn phim hoạt hình Việt nhiều hơn, thay vì mỗi khi muốn xem hoạt hình lại tìm đến phim nước ngoài.
Luật sư Nguyễn Thị Hiền, Công ty TNHH Tư vấn Luật và Đầu tư MP:
“Cần cơ chế bảo vệ quyền sở hữu trí tuệ minh bạch”
Từ gợi mở của chuyên đề, theo tôi, bên cạnh chất lượng sáng tạo, công nghệ và khả năng kể chuyện, hành lang pháp lý cũng là yếu tố cần được các nhà làm phim quan tâm ngay từ quá trình hình thành dự án. Hoạt hình là sản phẩm sáng tạo có sự tham gia của nhiều chủ thể, từ biên kịch, họa sĩ, đạo diễn đến các đơn vị sản xuất. Vì vậy, việc xác lập và bảo vệ quyền tác giả, quyền liên quan, quyền đối với hình ảnh, âm nhạc, nhân vật và các chất liệu được sử dụng trong tác phẩm cần được tính đến từ sớm. Tác phẩm hướng tới thị trường quốc tế, vấn đề bản quyền càng cần được chuẩn bị chặt chẽ để hạn chế tranh chấp và tạo thuận lợi cho việc khai thác, chuyển nhượng, phát hành. Tôi cho rằng, xây dựng được cơ chế bảo vệ quyền sở hữu trí tuệ minh bạch, dễ tiếp cận sẽ giúp người sáng tạo yên tâm đầu tư và doanh nghiệp mạnh dạn đầu tư dài hạn cho hoạt hình. Câu chuyện Việt, hình ảnh Việt và sáng tạo của người Việt được bảo vệ tốt cũng là cơ sở để tác phẩm có thể bước ra thế giới một cách bền vững.
LỮ MAI (Thực hiện)